· Bach: La pasión según san Mateo

  Bach es siempre un estímulo. Y especialmente para los que se acercan y escuchan su música por vez primera. Su pureza formal unida a su emotividad latente es, desde la época de Mendelssohn hasta nuestros días, de gran atractivo y fascinación para los jóvenes con el oído despierto. 
 Una de las grandes “revelaciones” que tuve en el descubrimiento de la obra de Bach, fué sin duda con su gran Pasión. La sensación  que me produjo permanece aún hoy, acrecentada,  en vías de asentamiento como un eje que se afianza, y fue un sentimiento (entre otras matizaciones relacionadas con la admiración de la belleza) que me embargó de lleno al presentir  la enorme trascendencia de esta obra. La encarnación artística de la mejor y más noble dimensión del hombre.

 La versión elegida para esta ocasión, es también de grato significado y reconocimiento, puesto que era la que año tras año se nos presentaba durante la Semana Santa en el programa "Clásicos populares".

Cristo crucificado (Detalle)

Diego Velázquez, 1639

Óleo sobre lienzo - Barroco

249 cm × 170 cm

Museo del Prado, Madrid, España

En su lúcido análisis de la obra nos dice Alfonso López Quintás: “…Juan Sebastián Bach es una figura de encrucijada.  Está bien asentado en el orden clásico y se abre decididamente a la expresividad moderna; irradia serenidad y sorprende por su imponente energía; procede con el rigor de un  matemático y ahonda en la realidad humana con la penetración de un espíritu místico; ama ardientemente la vida y considera la excelencia del Ser Infinito como canon de autenticidad.

No sin razón volvemos siempre a Bach, y en la edad madura encontramos en su obra un lugar de reposo espiritual, un hogar. Hogar-“focus”- era para los latinos el lugar donde arde el fuego. En la escuela del Cantor de Leipzig aprendemos a unir el amor sincero a la obra de arte bien lograda y el ardoroso cultivo de la más alta belleza.”

Ramón Andrés nos comenta sobre la raíz filosófica: "Acaso en la Pasión según san Mateo se cristalice aquel Bach del que hablaba enfáticamente Ígor Stravinsky, esto es, el músico barroco que diluyó en el sonido las formas del dolor y el conocimiento humanos. Cuando el 11 de marzo de 1829 Felix Mendelssohn  dirigió el que se tenía por entonces como primer centenario de la primera interpretación de la obra –una primera versión fue escuchada ya el 11 de abril, Viernes santo de 1727, en la iglesia de Santo Tomás-, empezó a abrirse paso una música que nombraba el mundo y los sentimientos en toda su desnudez, un universo que, al igual que la realidad física, sucedía simultáneamente, un acorde capaz de poner en concierto la materia y el alma, como se expresa en las páginas del Timeo platónico. Esto es lo que ha maravillado a un compositor contemporáneo como John Cage: que en Bach todo se produzca “a un mismo tiempo”, el nacimiento y la muerte, la fusión del microcosmos y el macrocosmos, el sonido y el silencio. Sin duda, cada vez tiene más sentido la opinión de quienes han referido que el Kantor de Leipzig fue más determinante para la música del siglo XIX que para el devenir de este arte en el XVIII.”

Como no podía ser de otro modo y previo a las fechas de la celebración de la Pascua de Resurrección, traemos esta obra, que más allá del sentido religioso, es un legado artístico fundamental patrimonio de la Humanidad.

  Ficha audición-vídeo:

-   La pasión según san Mateo - BACH BWV244

-   Dirección: Karl Richter

- Orquesta y coros: Münchener Bach-Chor y Münchener Chorknaben (Chorus Master: Fritz  Rothschuh) / Münchener Bach-Orchester

- Tenor [Evangelista]: Peter Schreier; Bajo [Jesus]: Ernst Gerold Schramm; Bajo [Judas, Pedro, Caiaphas, Pilatos]: Siegmund Nimsgern; Soprano [Arias]: Helen Donath; Contralto [Arias]: Julia Hamari; Tenor [Arias]: Horst Laubenthal; Bajo [Arias]: Walter Berry
- Fecha: mayo 1971

Enlaces:

-          Texto/libreto: - El Atril     /     - Kareol

-         Análisis:
        - (Musical y Audición): CORAL INICIAL
        - Comentario religioso: "Una experiencia estética y religiosa decisiva"
            (Alfonso  López Quintás)

              - Raíz filosófica:  pasionsanmateo (Ramón Andrés)

-        Autor/obra: Bach  /  Matthäuspassion  /  Bach-cantatas

A     Pintura: Cristo Crucificado Diego Velázquez (1639) /  DESCENDIMIENTO  Roger van der Weyden     (Tournai, 1400 – Bruselas, 1464)

· 6 Mujeres 6

Hoy traemos  seis estilos diferentes que tienen en común sólo el género. Cada una con su  personalidad matizada, estas seis mujeres coinciden ahora en el tiempo y en el reproductor de casa.

Anja Plaschg firma como Soap Ans Skin. Es una joven austriaca en donde encontramos el “cliché” de la música sufriente, del adolescente incomprendido, y  que hemos conocido en encarnaciones tan destacables como la de Ian Curtis en Joy Division. El talento de Anja, acompañada sólo por su piano, produce atracción… ¿fatal?

Emma Pollock fue la cantante de the Delgados. Eso se nota al escucharla en solitario. No hay demasiada evolución desde entonces, pero hay buenas canciones. Pop cristalino y lleno de nervio de guitarras (power-pop), desde Escocia.

Joan as Police Woman es un prodigio de la naturaleza. Le sobra talento. Su mezcla es original y efectiva. Se desenvuelve  entre la música negra de los 60-70 y el rock "independiente". Tuvimos la oportunidad de verla en plena forma en la gira que presenta su último disco de versiones (un ramillete ecléctico) y a esta gira pertenecen los vídeos.

Laura Veirs es una cantante-pop de estilo naif y fresco. En estados unidos hay una competencia tremenda de nuevas mujeres haciendo música en estos parámetros, aunque es un país tan grande que pueden coexistir la mayoría.

Hemos dejado lo más comercial para el final. Por un lado Feist de repertorio irregular pero con algunas canciones de las que te enganchan. Por otro lado Melody Gardot. Es un valor en alza dentro del estandard Jazz. Tiene glamour…, y un punto cursi.

Cada cual que escoja  la que más le guste según sus preferencias o estado de ánimo. A mí  me gustan todas, pero ya sabéis que esto oscila según el momento, la ocasión, la compañía, las mareas...

· Sueños vividos

Siento la necesidad de describir mis sueños; a veces llenos de matices, otras difusos.

En la vigilia aparecen en mis adormilados sentidos multitud de imágenes inconexas difíciles de entender.

Llegando al sueño esas imágenes tienen voz, tienen luz. Las hago mías en un mundo onírico, en el cual sensaciones paralelas a mi cuerpo se crean mágicamente.

En el sueño ocurren pasajes ávidos de ser vividos, hasta que la madrugada llama a la puerta, entrando lentamente. El sueño se ha desvanecido como si de un vahído se hubiera tratado.

A veces, la noche y el día logran una compenetración tal, que el sueño se convierte en realidad, como por arte de birli birloque.

· Fake Empire

Más allá de la política... ¡que sórdido!, ésta letra de The National trata sobre la frivolidad de los comportamientos de nuestra sociedad; pero no sobre actitudes de reprobación en personajes de notoriedad pública, ni de entes glamurosos, va más allá. En los hechos cotidianos que nos adormecen, aíslan en cierto modo y no nos dejan ver los mimbres reales y necesarios de la existencia. De cómo las trivialidades, en lugar de ser la anécdota, se transforman en el fin. Lo accesorio imponiéndose a lo fundamental.

Demuestran que no hay que ser rebuscados para entrever la realidad.

Han dado de lleno, de forma simple y sencilla, sobre el punto de flotación de nuestra deriva existencial.

Stay out super late tonight
 picking apples, making pies

put a little something in our lemonade and take it with us
we’re half-awake in a fake empire
we’re half-awake in a fake empire


Tiptoe through our shiny city
with our diamond slippers on
do our gay ballet on ice
bluebirds on our shoulders
we’re half-awake in a fake empire
we’re half-awake in a fake empire


Turn the light out say goodnight
no thinking for a little while
lets not try to figure out everything at once
It’s hard to keep track of you falling through the sky
we’re half-awake in a fake empire
we’re half-awake in a fake empire.
(The National)

Traducción
Pasar la noche fuera, hasta muy tarde
Cogiendo manzanas, haciendo tartas.
Añadiéndole algo a nuestra limonada, y llevándonosla.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.


Andando de puntillas por nuestra bonita ciudad,
con nuestras brillantes zapatillas puestas.
Bailando amaneradamente sobre el hielo.
Con pájaros azules revoloteando sobre nosotros.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.


Apaga la luz, di buenas noches.
Sin pensar, en un pequeño instante.
No intentemos entenderlo todo de una sola vez.
Es difícil seguirte la pista, cuando estás cayendo en picado desde el cielo.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.
Estamos medio despiertos, en un falso imperio.

Fake Empire from Bill Cotter on Vimeo.

· Nube de ocasión

En el asiento de atrás regreso mirando al cielo. Espérame pronto que voy presta a montar en la primera nube de ocasión que pase sobre mi cabeza. 

Al  volar estaremos flotando, siempre jóvenes, en las eternas alturas de nuestras almas, echando atrás a la vida que nos atrapa, con las soledades y multitudes que dejamos en nuestra partida. 

Da igual si  no vamos acompañados; viajamos juntos en la nube que nos lleva a nuestro destino, entre el sol y la tierra, entre lo visible y lo invisible.